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viernes, 30 de enero de 2015

Este mes he...enero 2015 Special Edition Cine

...visto varias películas a pesar del poco tiempo libre que he tenido aunque creo que ya estoy listo para volver del todo. Veremos. Los Globos de Oro y los Oscars invitan a la carrera frenética con el fin de no quedarse sentado en el asiento viendo una ristra de premios sin saber si en realidad los que suben al escenario y lloran de emoción verdaderamente lo merecen así que hacemos un repaso a las películas vistas durante este mes. Uso la calificación que aparece en mi página de imdb y así las ordeno por orden de preferencia.

Whiplash, de Damien Chazelle (10/10)

Mi absoluta favorita. Un año esperando para verla desde que se estrenó en Sundance y ha valido la pena cada segundo de espera. Sueños en el horizonte, senderos que parecen conducirte a ellos pero que resultan estar llenos de piedras y escollos, baquetas manchadas de sangre, heridas de guerra entre el pulgar y el índice. "Are you a dragger or a rusher?" Por más que los cuentos nos quieran convencer de que si sueñas lo consigues todo la única realidad es que la consecución de los grandes hechos a veces cuesta sangre entre los dedos, sudor al golpear muy rápido y mucha slágrimas de frustración.









Foxcatcher, de Bennett Miller (9/10)


No opta al óscar a la mejor película pero me da igual. Escojamos además la carátula que muestra a Tatum por ser casi el único actor no nominado. Basada en hechos reales, el excéntrico millonario John duPont ofrece a un prometedor medallista olímpico de lucha libre (Tatum) la opción de acogerlopara ofrecerle un entrenamiento de alto rendimiento como preparación para las Olimpiadas de Seúl, todo se tambalea en la vida del joven. La sombra de un hermano reverenciado, las actitudes y hábitos incomprensibles de su tutor y la falta de autoestima del joven luchador tendrán consecuencias irremediables.







Boyhood de Richard Linklater  (9/10)

La favorita de la Academia y de casi todos. Ya os hablé de ella aquí.

Revisitada.















Birdman, de Alejandro González Iñarritu (9/10)

Un actor acabado, famoso por interpretar a un popularísimo superhéroe intenta un comeback adaptando a Raymond Carver

  "And did you get what you wanted from this life, even so?

                                                                    I did

And what did you want?

              To call myself beloved, to feel myself beloved on   the Earth

El fragmento de Late Fragment resume bien la trama. El actor reconstruido en director se fuerza a ser quien no es y recuerda a lo Bela Lugosi quien una vez fue, pero ¿somos quienes creemos ser? ¿somos quienes creemos ser? solo podremos saberlo en el momento en que decidamos emprender el vuelo.



The Imitation Game, Morten Tyldum (8/10)

Y con el 8 empiezan los peros. Gran película algo descentrada. Me hubiera encantado más saber sobre el proceso y menos sobre el ámbito personal o quizás me faltó metraje y me molestó que el metraje que faltara se añadiera en forma de captions al final de la película. ¡Queríamos verlo! ¡No leerlo!

A pesar de todo la figura de Turing, precursor de lo que hoy conocemos como ordenador, queda bastante bien definida. En una carrera a contratiempo, Turing y un equipo de matemáticos trata de descifrar Enigma, sistema de cifrado rotatorio utilizado por Alemania durante la Segunda Guerra Mundial. Flashbacks al pasado relatan la vida del matemático en su infancia ofreciendo un background muy interesante. La favorita de muchos, no la mía.




American Sniper, de Clint Eastwood (8/10)

Basada en hechos reales. Relata la vida de Chris Sniper, el más letal de los francotiradores convertido en "leyenda" por su eficacia que debe encontrar su lugar de vuelta a América tras la guerra. Sueña con ser un cowboy en su Texas nativo pero descubre que su verdadero talento está a miles de kilómetros de allí, realizando una acción que lo convierte en leyenda y hará que se tambaleen las bases de la familia que ha construido.











Leviathan, de Andrei Zvyagintsev (7/10)


Candidata a mejor película de lengua no inglesa y flamante ganadora de la cateoría en la última edición de los Globos de Oro, Zvyagintsev también relata el apego a hechos y recuerdos en la metáfora de una casa. Relaciones familiares tormentosas de su hijo con la nueva esposa del hombre que con sus propias manos construyó el lugar que está a punto de perder y un abogado amigo de infancia tan ambivalente como eficiente completan el reparto.

Me gusta más Zvyagintsev cuando no juega a ser americano, como en Vozvrashchenie o Elena pero parece que la jugada le ha salido bien esta vez.







The theory of Everything, de James Marsh (7/10)


Me costó ponerme a verla, la verdad. Comentaba que esperaba "mucha miel", un "tear-jerker" y así fue al final, en eso no me equivoqué. La vida de Stephen Hawkins, ni más ni menos, la conocemos todos. Lo verdaderamente destacable es la actuación de Felicity Jones y una vez más, los "captions" al final sobre cosas que queríamos ver....











The Grand Budapest Hotel, de Wes Anderson (7/10)

La verdad es que me reí mucho y quizás he sido algo duro con la valoración aunque sigo viéndola lejos de mis favoritas. Una comedia a la inglesa con grandísimos nombres y grandísimas caracterizaciones. Narra las aventuras de unconserje de un reputadísimo hotel en la época de entreguerras y el botones. La trama gira alrededor del robo de un cuadro renacentista de valor incalculable. Risas aseguradas.













Inherent Vice, de Paul Thomas Anderson (7/10)

No está teniendo demasiada suerte uno de mis directores favoritos. No convenció con "The Master" y no llega a convencer con esta adaptación de Pynchon. Enrevesada, como la novela de Pynchon, incoherente, como la novela de Pynchon y fiel en fondo y en estilo a la novela de Pynchon pero se me hizo larga, pesada y partía con ventaja. Había leído ya la novela y conocía la historia. ¿Será que me puse en el lugar de quien se enfrentaba a la historia de Doc Sportello a través de la adaptación?









Gone Girl, de David Fincher (7/10)

Hablamos largo y tendido del libro. Pastiche, obra maestra, novela entretenida, me quedo con la opción C y Fincher también. La lástima es que la obra pida demasiados actos de fe por parte del lector y en consecuencia, del espectador pero así es la historia. Muy entretenida de ver, la visión de Fincher es magnífica, es la historia la que a veces, para mí, cojea un poco y reitero, si se está dispuesto a otorgar los mencionados actos de fe a por ella! Aunque quizás mejor ver la película que leer el libro.










Selma, de Ava DuVernay (7/10)


Fiel retrato del recorrido que inició Martin Luher King en defensa de los afroamericanos partiendo desde Selma. La especificidad del momento histórico es lo que me pareció más atractivo, un trozo de vida recortado de una vida que conocemos todos.... o casi. Momentos estelares, muy bien rodada pero jamás la habría puesto como candidata a Mejor Película....















Still Alice, de Richard Glatzer (6/10)

Amo a Julianne Moore desde que la vi en Boogey Nights, es irremediable y por eso quizás, he sido demasiado benévolo con la valoración de esta película que, digan lo que digan, me parece un poco de sobremesa. Y no quiero ser cruel. El tema es atroz, sabemos de antemano que vamos a salir emocionalmente tocados de esta experiencia pero c'est du déjà-vu, been there, done that, been there, watched that.

Una eminente lingüista es diagnosticada con Alzheimer a edad temprana y somos testigos de primera orden de su decadencia, hace daño, duele.








Ida de Pawel Pawlikowski  (6/10)

Con lo fan de Polonia que soy, con todo lo que me gusta el cine polaco, ¡con qué ganas me lancé a la candidata a mejor película de lengua no inglesa por Polonia y qué larga se me hizo la hora y veinte minutos que dura.

No sé si me ha enfadado sobremanera que la mayoría de las sinopsis hablen de que Ida, una futura monja descubre un "dark secret". Me gustaría que especificaran cuál es ese "dark secret", es demasiado ambiguo.

Lo mejor de la película es el contraste de personalidades entre la futura monja y su tía, que es quien le revela el secreto y lo que viene detrás, que es lo verdaderamente oscuro





Into the Woods, de Rob Marshall (4/10)



Meh!!!!
















Y esto es todo. Ya haré un resumen con los libros y con el resto de películas, series, podcasts, comics, ya sabéis, lo de cada mes. Nos os olvidéis de las recomendaciones. Sabéis que me encantan. A ver si puedo ya volver a mi ritmo normal. Os deseo un muy feliz febrero lleno de cine y lecturas. Un abrazo a todos.

lunes, 31 de marzo de 2014

Este mes he #marzo 2014

Hola a todos,

Pues toca repaso y ya sabéis, como siempre espero y agradezco las recomendaciones que os pasen por la cabeza. Me da la impresión de que este resumen va a ser largo así que sin más dilación.....


...he leído

En medio de ninguna parte, de J.M.Coetzee (5/5)

Poco puedo decir más que Coetzee se convierte en uno de mis autores ineludibles, cada novela que leo desprende una nueva capa que me acerca a la esencia de su literatura y me encuentro tan bien allí. No detallo mucho más, la reseña sale pronto, quizás la semana que viene.






The Flamethrowers, de Rachel Kushner (4/5)

Bueno, y sabéis cómo me pongo con un libro que me impacta y lo veréis con este porque la traducción está al llegar. Magnífico testimonio del mundo del arte en Nueva York y resto de Estados Unidos durante los años setenta, saltos de tiempo y de escenario, todo tipo de tramas se entrelazan, se cruzan, revientan y sobre todo, ella... la chica a la que le dan un nombre de ciudad y calla.

How they were found, de Matt Bell (4/5)

Este autor ha sido toda una revelación para mí. Ya el mes pasado os traía In the house upon the dirt between the lake and the woods que me pareció magnífica. Este libro es su primera recopilación de relatos y sabemos que los libros de relatos, a no ser que seas Saunder, suelen ser algo irregulares, le ocurre a Matt Bell también pero los mejores suplen con creces las carencias de los que puedan parecer peor y.....





...leí también una novela o experimento híbrido entre novela y sucesión de relatos concatenados o lo que sea esto, llamado Cataclysm Baby,  de Matt Bell (5/5). Os desvelo aquí lo que encontraréis. Desastre medioambiental mayúsculo, apocalipsis y 26 capítulo-relatos, cada uno atendiendo a nombres de hijos por cada letra del alfabeto y narrado por un padre. Uno de los libros que más me han impresionado este año. El estilo de Bell es brillante y su búsqueda de una voz diferenciadora culmina en resultados muy destacables. Desafortunadamente, Matt Bell no ha sido traducido al español aunque confío en que alguien lo haga. Merece la pena acercarse a su mundo.

Relato soñado, de Arthur Schnitzler (4/5)

Libnro de sobra conocido por todos, Stanley Kubrick basó su última película, Eyes Wide Shut en este relato del austriaco aunque confieso que yo no lo había leído hasta ahora. Hablando sobre la película se me ocurrió invertir unos minutos en la lectura de la base y lo que me encontré no me sorprendió. La película es bastante fiel al libro obviando la ambientación. Me gustó leerlo.
Sula, de Toni Morrison (4/5)

Sigo redescubriendo a Toni Morrison, ya os comenté que mi acercamiento a Beloved no fue del todo afortunado, aún me pregunto por qué. Sin duda volveré a leerlo, tengo muy claro que fue culpa mía. Sula es un libro magnífico. Una historia de la amistad entre dos mujeres muy diferentes, que toman caminos muy diferentes y que, una vez reunidas con el paso de los años tienen que lidiar con el pasado. Un retrato de la sociedad afroamericana en la época de la Gran Depresión y.... no cabe aquí todo lo que es este libro, lo reseñaré.



Homo faber, de Max Frisch (3/5)

Primer acercamiento a Max Frisch. La historia de un hombre desmarcado de todo compromiso social y d eun cisnismo ante la vida evidente desde la primera página dará un vuelco mediante una serie de coincidencias que lo llevarán a conocer a una joven de la que se enamorará. Hasta aquí todo normal si no fuera porque la joven puede ser su hija. 




...he visto o revisto

Jagten (La caza), de Thomas Vinterberg (3/5)

Candidata a los Oscars 2013 por Dinamarca a mejor película de habla no inglesa. Interesante. Un maestro de primaria ve su trabajo y su vida peligrar cuando una de sus alumnas, que es además hija de su mejor amigo, deja caer una mentira que insinúa que el maestro ha abusado sexualmente de ella. La principal valía de la película es que, nosotros, como espectadores, conocemos la verdad y nos sentimos impotentes e identificados con el protagonista ante la imposibilidad de demostrar su inocencia.






La grande bellezza, de Paolo Sorrentino (5/5)


Recuerda a Fellini, bla, bla, bla... lo cierto es que este film ganador al oscar por mejor película de habla no inglesa es una aténtica joya visual y temática. La decadencia de la alta esfera social italiana vista con lupa a través de un escritor que escribe una sola obra y que, entre el recuerdo y el ansia por aprender a vivir nos muestra, desde un palacete que da al Coliseo a su círculo íntimo de amigos, es una sátira a la basura que brilla, excesiva, divertida y también muy profunda casi nos fuerza a derribar las máscaras tras las que nos ocultamos guardando con celo nuestra vulnerabilidad y este es solo el punto de partida, por ciertos detalles como un cara a cara dialéctico o por ver como el monólogo final es precedido poor un vuelo de flamencos en plena Roma merece el calificativo de obra maestra.

La vida de Adèle, de Abdellatif Kéchiche ( 3.5/5)

Que se alegren los acérrimos acólitos de la última de Kechiche que tan en falta la echaron en los Oscars. Hay rumores de que puede ser presentada el año que viene. Para mí, el atractivo principal de una historia que usa el sexo como reclamo aquien esto a estas alturas le parexca escandaloso es que es una bofetada sin mano a todos esos amigos de LePen, padre, hija y compañía, producto extraño de una Francia que cada vez conocemos menos. ¡va por vosotros! Las dos protagonistas son espectaculares.





Moscú no cree en las lágrimas, de Vladimir Menshov (4/5)

Ganadora del Oscar a mejor película de habla no inglesa en 1980. La vida de tres mujeres que emigran a Moscú buscando realizarse, las tres muy diferentes en expectativas ante la vida. Amigas de residencia universitaria vemos de manera clara-y es en lo que se centra el film- que el destino nos guarda sorpresas inesperadas y que lo que damos por hecho o anhelamos rara vez termina correspondiendo con la realidad que nos toca vivir, para bien o para mal.






Three poplars at Plyuschikha Street, de Tatyana Liozovna (5/5)

Esta peliculilla tiene un significado especial para mí... y si os contara que todo viene del tema hiperretro central del film. En fin, no nos desviemos. Una joven rusa a la que su marido es indiferente por fin puede viajar por un día a Moscú a visitar a su cuñada y hacer carrera de ella y a vender los productos de la granja. El viaje le abrirá los ojos, casi sin quererlo, cuando cambia impresiones con la hermana de su marido y conoce a un taxista moscovita que se enamora de ella a primera vista. Muchos calificaron a este film como el Casablanca soviético y si bien en un principio puede parecer anodino, toda la esencia se encuentra en la última frase pronunciada.



Happy days, de Aleksei Balavanov (4/5)

Experimental y heredera de los relatos de Gogol y de Samuel Beckett, Balabanov produjo esta película sobre la alienación a modo de fábula con moraleja a gusto del consumidor. Un hombre sin nombre, de dárselo se encargan las diversas personas con las que se cruza vagando por San Petersburgo, no recuerda quien es pero busca vivir. La cinta, de corta duración está cargada de símbolos entre los que se ecuentran un asno, un erizo y un par de "galoshi". Magnífica.



Capote, de Bennett Miller (4/5)

Pequeño homenaje al inconmesurable Philip Seymour Hoffman en el papel que quizás más rápido salta a la mente al citar su nombre por valerle el Oscar. Se centra en la investigación de Capote y la relación con los perpetradores del crimen de la familia Clutter en Kansas, fuente directa de la obra emblemática del autor A Sangre fría. Los bibliófilos apreciarán la aparición de Harper Lee, gran amiga de Capote, encarnada por Catherine Keener, la película menciona, además de la publicación de A sangre fría, la de Matar a un ruiseñor.





Thumbsucker, de Mike Mills (4/5)

El marido de la señora July no se queda atrás. Beginners es una muy buena película pero Thumbsucker fue una obsesión. Un adolescente de 17 años sigue chupándose el dedo como en la más tierna infancia, algo que trastorna la vida de sus padres y de la suya propia. Su médico ortodoncista solo ve una salida: la hipnosis. Un apelícula de iniciación donde cabe todo lo que podemos esperar: primeros pasos en el amor, despertar, primeros pasos hacia el mundo adulto. El protagonista encontrará un camino: el concurso de debates dialécticos pero ¿qué lo salvará- si hay algo-realmente?






Barfly, de Barbet Schroeder (4/5)

Y otra para los cinéfilos protagonizada por.... Henry Chinaski. Sí, sí, el guión es de Bukowski y sirve casi como un libro más del autor, un episodio más de su vida. Alcohol, drogas y peleas a puñetazos, lástima que Bukowski no hubiera incidido un poco más en la producción poética, así, ante el espejo, con la sangre cayéndole d euna herida en el cráneo....










Series

True Detective (5/5)

Geniales los dos ¿verdad? Y dicen que no quedan claros muchos puntos de la trama referente a la investigación ¿en serio os importa? A mí no, prefiero la visión, la transformación, las pulsiones de los protagonistas. El final es cursi, dicen muchos, y ahí no puedo decir que no pero voy a ser valiente y a preguntar ¿lo cursi está siempre mal? ¿No es la prueba de la última frase del capítulo nueve de la serie genial en su profunda cursilería? No lo sabía cuando lo vi, creo que aún no lo sé pero me sentó bien, dejaré que se asiente un poco más.

...he escuchado

La obsesión musical viene de la mano de un sexteto de Londres, Melt yourself Down que combina jazz, punk y varios ritmos que sorprenden por su variedad y que no me puedo quitar de la cabeza. Aquí os dejo unos tracks:


Release!

 Fix my life 

We are enough 




 



 Y además he recuperado el primer disco de Mike Andreas (Perfume Genius) que no para de girar y girar. Combina bien con el primero, intimista, profundo, magnífico.


Look out, look out 

Learning 

Never did 








Podcast

La órbita de Endor



Aquí os dejo un podcast que nunca me pierdo pensado para los seguidores de la ciencia ficción aunque hablan también de otros temas, series, películas. Muy buenas opiniones, muy bien estructurado y muy entretenido. Aquí os dejo el link para que vayáis a visitarlo

http://laorbitadeendor.com/





Y vosotros, ¿qué me podéis recomendar ¿Qué es lo que más ha gustado este mes? ¿Qué habéis hecho? Un abrazo y feliz mes de abril.