lunes, 27 de julio de 2015

Cierre vacacional+ recomendación de blogs


Ya me conocéis... necesito un descanso relativamente largo dos o tres veces al año. Me desconecto de la blogosfera aunque me quedo en el ciberespacio. En la columna de la derecha tenéis todas las vías por las que podéis contactarme si así lo deseáis. Aprovecharé para descansar, para leer, para ir a la playa, para hacerme a la idea y reflexionar sobre los proyectos profesionales que llegarán con la rentrée.

No creo que viaje, eso lo dejaré para septiembre aunque no me alejaré de la costa, me gusta el frescor de las aguas cuando el verano se va apagando y va dando paso a la estación en la que todo empieza a salir del letargo estival y cobra vida: es en otoño cuando empieza todo; durante la calidez que queda y la humedad que llega..
Os digo hasta luego con un par de recomendaciones de blogs, ambos magníficos aunque muy diferentes, veréis por qué. He decidido destacar estos dos porque los sigo desde hace tiempo y no os veo por allí. Echad un vistazo. Ambos son imprescindibles.



Reseñas literarias sucintas, escuetas, directas al grano, cuanto más lo leáis, más conoceréis lo que le gusta al autor y lo que no. Lo dejará claro siempre y no se dejará llevar por el "prestigio" literario de las obras o de los autores. ¿Recordáis el último libro que tanto me gustó, "La amante de Wittgenstein"  ? lo encontré en su estantería.


Todo lo contrario. Entradas elaboradísimas, llenas de fotos, multitemático aunque con una gran tendencia a la literatura, sobre todo a los clásicos, un blog para degustar, aprender y deleitarse con entradas del interés de todo aquel que disfrute de la literatura. Gracias al administrador del blog pude releer uno de mis libros favoritos "La familia Mashber" en versión original.

Como novedades de mi blog habréis visto que he añadido una playlist en la columna derecha y varias entrevistas de autores en la izquierda más una sección de tráilers. Soy torpe para estas cosas así que prometo intentar hacerlo mejor, tengo el mes de agosto entero para practicar. La selección de canciones de la columna es algo ecléctica, traigo música de mi país y sobre todo música que me sugieren las columnas y los comentarios de otra de las mejores blogueras:  Laura  . Por supuesto, seguiré haciendo entradas musicales, cinéflas y sobre televisión periódicamente.

A todos los "Anónimos" que me escribís y que dais pie a comentarios y debates tan interesantes, dejadme al menos vuestra dirección de blog o alguna red social en caso de que no tengáis, es una pena no tener más contacto. A los que me escribís al correo, gracias, siempre estaré encantado de atenderos.

Os recuerdo que en la columna de la derecha tenéis todas las redes sociales en las que estoy. No desaparezco, solo descanso, si me queréis decir algo, por allí andaré.

Solo me queda desearos un muy feliz mes de agosto y daros las gracias por ser como sois y un fortísimo abrazo. Nos vemos pronto :)

lunes, 20 de julio de 2015

Reseñas breves [12-13] #StephenKing #MrMercedes #FindersKeepers

Mr.Mercedes de Stephen King (4/5)

Procrastinado en mi lista de libros por no pertenecer al terror sino al más puro thriller resulta que la primera incursión de Stephen King pasa el examen y además con nota. Una trama clásica aunque en plena era internet, un policía retirado y un psicópata al estilo del de la última temporada de American Horror Story. A esto hay que añadirle un sentido del humor negro, macabro, recurrente en el autor y voilà, un libro excelente que me hubiera encantado leer con más ritmo.











Aún no publicado en España.

Finders Keepers de Stephen King (4/5)

Tremendamente adictivo aunque se nota a leguas que es un volumen de transición. Lo esencial se hace superfluo y es aquí donde está el mayor fallo, casi podría andar por sí mismo si King no hubiera forzado la trama para que los personajes del primer volumen aparecieran en este. Aun así, y salvando alguna que otra pequeña trampa es muy entretenido. El cliffhanger, sin ser espectacular, promete la continuación de Mr. Mercedes tras la cual, la mayor parte de lectores pensará que este libro queda algo descolgado de la trilogía Bill Hodges.


No revelaré peculiaridades. Solo algunas asociaciones de ideas, una muy particular: recuerda a un Pulitzer que trata de una obra de arte y reflexiones sobre la creación artística aunque en el caso de King mucho más prosaicas y una asociación que será general: recuerda a propio King en una de sus novelas llevadas al cine ¿Qué hacer cuando tu autor preferido no escribe el libro que a ti te gusta? Ya lo hablaremos ;)



No publicado en España.
Loving Day, de Mat Johnson (3/5)

Bastante bien, escrito con mucho ingenio . Lo hemos visto en las noticias, famoso edil se excede en twitter,  el humor tiene sus límites y un libro que habla sobre razas e identidad en tono de humor corre el riesgo de pasar el límite. Negros, blancos caucásicos, judíos... es todo un collage de razas mezcladas en las que un comentario en específico sobre los negros y otro sobre los indios americanos rozan, a mi entendimiento el mal gusto aunque diluidos en el tono que conforma el libro se quedan en un par de salida de tonos anecdóticas. Reitero, el estilo y el ingenio  que desprende son destacables.

La trama es, en principio sencilla ¿Cómo un hombre negro con aspecto de blanco se da de bruces con una casa en la que aparentemente hay fantasmas y descubre que tiene una hija judía?

Interesantes también son los términos especificos "Oreos" y "girasoles" además de los otros muchos que aparecen a lo largo de la trama. Merece la pena leerlo en versión original por la cantidad de juegos de palabras. Salvando muchísimo una distancia abismal, porque voy a establecer una pequeña comparación con uno de mis libros  favoritos, "The Instructions", de Adam Levin, se puede extraer una esencia común: todos SIN excepción tenemos el derecho de ser lo que queramos ser, el verbo ser no debe ser entendido como exhortativo sino como volitivo.


lunes, 13 de julio de 2015

En la tele

Tráiler
Penny Dreadful Segunda temporada (9.1/10)

El magnífico David Logan ha sabido dar la continuidad perfecta en esta segunda temporada a su terrorífica creación basada en personajes y plena época victoriana. Sin desvelar demasiado, Vanessa Ives (la espectacular Eva Green) deberá plantar cara a sus terrores internos y enfrentarse a su naturaleza y a una bruja interpretada Helen McCrory, magnífica actriz, que tratará de hacerse con el alma de la protagonista para ofrecérsela al diablo.

Imposible no sentirse arrastrado por esta serie, Logan va mucho más allá de lo que puede ofrecer una serie de terror, los guiones son pura literatura, la introspección psicológica de cada uno de los personajes está hilada de manera tan prieta que es imposible no sucumbir a sus entresijos y el reparto, en su mayor parte y salvado un par de excepciones es sublime. ¡No os la perdáis!




Escena
 Shtisel Primera temporada (8.6)
שטיסל

Siguiendo la estela del éxito cosechado por la anterior producción de la cadena Yes, Srugim, se vuelve a tratar el tema de los judíos religiosos en Israel. En este caso los protagonistas son lo que conocemos como charedim- ultrarreligiosos que viven apartados del resto de la sociedad israelí que tiende cada vez más al ateísmo y al agnosticismo .

Sabía de entrada que no empatizaría en absoluto con estos personajes que, a decir verdad, por su mentalidad, representan varios problemas en el conjunto social de Israel pero Yes ha sabido hacerlo de nuevo y ha conseguido reunir a reconocidísimos actores noveles y veteranos para dar forma a una vida que incluso al israelí de a pie le puede resultar exótica. Fallo: los dos capítulos finales. Debido al éxito de la serie se ha decidido grabar una temporada más y el giro final de la primera ha sido un poco torpe. Me alegra especialmente poder deciros que esta serie está disponible con subtítulos en inglés, quien la quiera solo tiene que pedírmela.

Tráiler
Sense8 (8.4/10)

¿Quién no ha oído hablar, para bien o para mal de la nueva producción de los Wachowski? He de confesar que a pesar de las críticas tan polarizadas para mí ha resultado bastante convincente. El I am We que promete la serie está conseguido con creces aunque haya puntos oscuros que no quedan del todo atados. Islandia, México, Alemania, La India, Corea del Sur, Estados Unidos y Kenya presentan a un elenco de personajes que parecen estar interconectados a partir de un aparente suicidio. Cada uno lleva una storyline propia que se hace compartida en el momento en que uno de los personajes está en problemas. Algo pretenciosa, con la firme intención de resultar subversiva, el balance final es bastante bueno. Me ha servido además para conocer con más profundidad a Tuppence Middleton y a Max Riemelt, dos prometedores actores a los que le deseo lo mejor.





Los hermanos Karamazov (2009) (5/10)

Escena
Esta miniserie rusa está basada en la famosísima novela de Dostoyevski. No, no partía con expectativas demasiado altas. Ninguna, reitero, ninguna adaptación de un novelista ruso, me ha parecido nunca notable (veáse la versión americana de Guerra y Paz de Tolstoi, gran director, grandes actores, gran flop)

No ocultaré que albergaba la esperanza de que, al ser una producción rusa, el resultado fuera más convincente pero no lo es. Sabemos que es imposible trasladar a Dostoyevski del libro a la pantalla pero la forma en que se hace roza en numerosas ocasiones el despropósito... no sigue el orden del libro, abusa de la voz en off y no precisamente para citar textualmente al autor y las interpretaciones rozan lo grotesco. El punto que la salva de la quema es que está muy bien rodada visualmente. Si os interesa está disponible con subtítulos en inglés, basta con pedírmela.


זגורי אימפריה Zaguri Imperia (8.9/10)

Tráiler
O el Imperio de los Zaguri... ¿quiénes son los Zaguri? Una familia de israelíes sefardíes de ascendencia marroquí que pasan por toda serie de visicitudes. La gran virtud de esta serie es la manera en la que combina el drama más austero con la comedia mas hilarante. Es un fenómeno de masas en Israel. Las tramas se entremezclan unas entre otras, empieza con la declaración del protagonista confesando que ha matado a su padre y toda la serie en flashback se hacen guiños al incesto, a las maldiciones, a las supersticiones, al querer salir del núcleo asfixiante que es la familia en la que la voluntad suprema es impuesta por un padre y una madre sobreprotectores. Risas aseguradas ante las situaciones más absurdas, reflexiones profundas ante la incertidumbre de la vida y sobre todo, y a pesar de las apariencias, de los gritos, insultos y problemas, cada uno de los miembros del clan sabe que puede contar con el otro incondicionalmente. ¡ Qué bonito! ¿verdad? ¡Qué emotivo! Pues no os lo creáis, es todo lo contrario. Desgraciadamente esta serie SOLO está disponible en hebreo y SIN subtítulos pero supongo que estará disponible en algún momento.

Tenéis más imágenes de series en mi Instagram .

lunes, 6 de julio de 2015

Reseñas breves [10-11]

My Struggle: Book #4 Dancing in the dark de Karl Ove Knausgaard (3/5)

A modo de puzle se va configurando la historia de Karl Ove por periodos, la relación con su padre (aquí se relatan los problemas con el alcohol de este), la relación con su madre y sobre todo un coming-of-age de corto recorrido, de los 16 a los 18 años.

Ríos de testosterona, hormonas desatadas, la rebeldía típica de la edad, la audacia insolente, el ansia por abrirse un hueco en el mundo adulto, por convertirse en escritor, el más grande de todos, dudas sobre la sexualidad y mucho, mucho alcohol para jugar a ser un hombre, para integrarse en el grupo y especialmente para que el resto valide su masculinidad, algo que parece preocupar a Knausgaard en todos los libros. Toda esta parte está muy bien PERO

- como siempre sobran páginas.
- mejor que no haga crítica literaria, mete la pata, un "me gusta o no me gusta" tal autor basta, la justificación de por qué no le gusta Kundera es absurda.
- Un hombre homosexual es un hombre, un ser humano masculino al que le gustan otros hombres, no es una mujer ni tiene por qué verse ni en sueños ni en la realidad como una mujer.

Salvando estas minucias, el libro está bien, a ratos aburre, aún no logro percibir cuál es la razón para usar como nombre de la serie "Kamp" "Struggle" "Lucha", me parece algo exagerado, al menos hasta ahora, ¡no es para tanto!

Es un libro sobre el desarrollo personal en la adolescencia en el que los lectores masculinos s verán muy reflejados y el femenino de manera asi tangencial, en todo caso, pasamos y pasamos las páginas, es terriblemente adictivo.

Conjunta con @MientrasLeoS

COMENTARIOS

6348927
Mientras Leo Me queda un suspiro, espero terminarlo este fin de semana y que podamos comentar. May 16, 2015 02:15AM · delete

8514150
Yossibarzilai A mí me queda otro suspiro, m he acordado todo el tiempo de cuando dices que su escritura es eminentemente masculina.... bueno, a los 18 en el norte se le tranquilizan las hormonas pero a los 16 ;) jajajaja (less) May 16, 2015 07:00AM · delete

8514150
Yossibarzilai Y digo yo.... Cuando leemos juntos, o sea, el 50% del tiempo, por qué comentamos en twitter y no aquí, lol? May 16, 2015 08:09AM · delete

6348927
Mientras Leo Porque hasta hoy noblo tenía en el móvil. pero cierto es que mejor aquí.
Veo que ya no necesito convencerte de la masculinidad de las letras aunque seguro que el concepto está mal visto.
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May 25, 2015 01:48PM · delete

8514150
Yossibarzilai Jjajaajja, y apareces ahora? No, no, si yo ya estaba convencido, recuerdo ese episodio del primer tomo en el que su mujer se queda encerrada en el cuarto de baño y no se atreve a derribar la puerta de una patada por si fracasa, le da vergüenza pedir ayuda a un boxeador. A modo de "andar por casa" nos vale el término masculinidad-feminidad de las letras, nos entendemos bien.

Por otra parte, nada especialmente reseñable en el libro más que la estructura a dos tiempos en una horquilla tan poco amplia, ditancia, norte-sur, primeros amores y gamberradas que quedaron atrás hae apenas un par de años y sin embargo...¿has podido soltarlo? Yo no.
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May 25, 2015 04:13PM · delete

6348927
Mientras Leo Eso es lo que me pasa con esta serie. Son libros banales, diarios de apenas un puñado de cosas relevantes de un niño que va creciendo y que se sigue fijando en detalles. Introspección de andar por casa incluso a grandes ratos, pero no soy capaz de dejar su lectura (no como me sucede con otros).
Para mi lo más reseñable es que mejora frente al tercero que sabes que tuve mis más y mis menos con él (aunque tampoco lo solté)
(less)
May 25, 2015 11:48PM · delete

8514150
Yossibarzilai Sí, es mejor que el tercero, peor que el segundo. A mí me sigue chirriando la elección del título de la serie, min Kamp, Mein Kampf, My Struggle, Mi lucha o como sea, salvando el primer tomo me parece una exageración llamar a esto así.... quiero decir, no es un Primo Levi, por esas vivencias pasamos todos en mayor o menor grado. Hablando del carácter masculino de los libros, me hace gracia que en la reseña uso la palabra "testosterona" :)

El tercero es algo más pausado, tiene menos picos de intensidad, es más plano, un coming-of-age casi al estilo Boyhood con todo lo que eso conlleva. Del cuarto me gusta el contraste. Se podría llamar Dancing in the Dark o How we change when we leave our teen years behind ;)
(less)
May 26, 2015 07:53AM · delete

6348927
Mientras Leo Pues mira, no había pensado en la comparación que haces con el cuarto pero tienes razón. En cuanto al título de la saga creo que su lucha la plantea, por el tono y las formas sobre todo a medida que avanza, como la "lucha frente al día a día" y quizás, aunque puedo equivocarme, seamos los lectores quienes pensemos en batallas o títulos homólogos. En todo caso, tal vez Mi vida frente a Mi lucha hubiera sido más aceptable para la mayoría, pero yo lo enfoco así. (less) May 26, 2015 08:31AM · delete

8514150
Yossibarzilai Sinceramente "Mi vida" me parece mejor título pero honestamente... Knausgaard buscaba la polémica, el título se parece al de cierta obra, el contenido es bastante controvertido, airea intimidades a tutiplén, es algo premeditado. No sé si lo escuchaste en una entrevista en KCRW Bookworms, el tío es tranquilo, pausado, sabe muy bien lo que hace y está preparado para las críticas. Sabes que en alemán Kampf o en yiddish kamf es lucha. Las editoriales anglófonas han preferido "struggle". De hecho, struggle me parece también más correcto para lo que contiene el libro. Para mí está claro que es una provocación premeditada, un reclamo publicitario bien pensado. Incluso esa palabra que mencionas tú "batalla" me parece más acorde. El batallar del día a día, vamos, que Knausgaard para mí no está intentando ni sobrevivir en Westeros ni sus experiencias me parecen tampoco las más duras que he leídocomo para que supongan una "lucha". (less) May 26, 2015 10:16AM · delete

6348927

Mientras LeoSi tengo que entrar en consideraciones respecto al autor, es de las veces en que noté un contraste mayor. No esperaba a un actor, no esperaba esa sensación de encontrarme con alguien que tiene todo medido y estudiado, desde el desaliño a la pose pasando por sus palabras. No me gusta nada y prefiero no ver las entrevistas que no sean en papel, al menos hasta terminar la lectura de su obra.(less)

M 25x33
Marcelo Z Me encanta leeros, gente. Sobre todo en esta saga, de la que tengo a leer los 3 primeros volúmenes.
Yendo al título, parece provocador, haciendo evidente referencia al del Tío. Knausgaard, ¿es tan provocador como Houellebecq, o sólo lo intenta?
Un abrazo a ambos.
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10 hours, 37 min ago · delete
8514150
Yossi Marcelo, no, no es provocador. Las consecuencias de la publicación lo han sido. En la tele Noruega han salido los "personajes" - ex mujer, hermano, etc defendiéndose y mostrando su descontento por ver su vida biografiada sin su consentimiento.

Lo que no comparto es el título de la saga que sí que es una estrategia algo provocadora. Min Kamf recuerda a cierto título. Por otro lado, poco de lo que aparece en los libros me parece una lucha, un esfuerzo, un struggle ...Puntos a favor, es una serie adictiva y mi orden de preferencia es 2, 1 , 3 , 4. Ya nos dirás.
 (less)
2 minutes ago · delete
Disponible en español "Jungla de saltamontes"
Grasshopper Jungle, de Andrew Smith (4/5)



Probablemente estéis pensando que he perdido el juicio, que en una batalla, página a página entre Andrew Smith y Helen McDonald jamás vencería según mi criterio el primero pero vamos por pasos:

DISCLAIMER : Este libro N0 es para todo lector

Es irreverente, soez, escatológico, controvertido, extraño hasta el punto de haberme sentido tentado a contar cuantas veces los verbos "comer y follar" aparecen en combinación.

Un desastre ecológico se cierne sobre Ealing, un pueblo ficticio de Iowa. "Bichos" de tipo mantis religiosa de más de un metro ochenta de altura toman las calles. El narrador, Austin y su kickside, Robby, mi favorito de la historia, mantienen una relación que parece ir más allá de la amistad y sin embargo, Austin tiene novia, está confuso, no sabe lo que siente, las hormonas desatadas le nublan la razón.

En un mundo con un destino claramente apocalíptico brota el instinto de supervivencia y los jóvenes deberán aprender a lidiar con él

¿Y entonces? ¿Qué tiene el libro de especial? Ingenio a raudales, un ritmo frenético parecido al juego en el que uno situado enfrente del otro con las palmas extendidas trata de esquivar las palmadas del adversario. Mucho sentido del humor no apto para todos los estómagos pero capaz de provocar carcajadas y sobre todo mil subtramas, la historia del protagonista-narrador se remonta hacia cuatro generaciones atrás, que dotan al libro de una profundidad inesperada. Dejo un cebo como ejemplo:

¿Por qué se debe evitar la palabra "también" en respuesta a una declaración de amor, a un "te quiero"?

Recomendable leerlo en versión original, el ingenio viene en muchas ocasiones en forma de juegos de palabras, el lector adoptará el habla típica de Eiling, "dynamo" "erupting" "fags" y toponímia.

Deliberadamente lowbrow, esto es literatura... y de la buena.

COMENTARIOS


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Sergsab Si me dicen de qué va, jamás llegaría a leerlo. Pero en estas páginas hay algo que me parece demasiado bueno para ser ignorado. Y aún sigo sin saber qué es. Es otra cosa. Es algo con lo que no me había cruzado antes. (less) May 21, 2015 11:32PM · delete

8514150
Yossibarzilai Podríamos estar horas hablando de lo bueno que tiene este libro, desde el contraste entre Austin y Robby hasta todo el subtexto en capas generacionales, la identidad, la percepción de la homosexualidad, la integración en el grupo.... ¿Qué más da si aparecen todos los fluidos corporales mencionados y se repite la palabra "follar" cada tres líneas si tras exprimir el libro hay jugo? Te digo que ya tengo Winger esperando, me da la impresión de que me va a gustar aún más. (less) May 22, 2015 08:19AM · delete

7587967

SergsabSi le das el aprobado, me lanzo con 'Winger'. Con que sea la mitad de bueno que éste, ya cuenta con toda mi atención.
May 22, 2015 12:22PM · delete

 

Podéis seguir a los autores de los comentarios, un click en Mientras Leo, SergSab, Marcelo Yossi Barzilai os llevará directos a nuestros perfiles de Goodreads y de ahí a sus blogs y demás redes sociales.


lunes, 29 de junio de 2015

Autorretrato, de Édouard Levé

"En las fronteras me siento igual de bien que si no estuviera en ninguna parte"

"Cuando me siento feliz, tengo miedo de morir, cuando me siento infeliz, tengo miedo de no morir"


"Incluso si se trata de un regalo extraño, agradezco a mi madre y a mi padre el haberme dado la vida"

"No podría haber sido la misma persona en otro cuerpo"

"No consigo pensar en la muerte de un ser querido, cuando muere, me siento doblemente desprovisto: ha muerto y lo impensable ha ocurrido"

"Cuando algo maravilloso llega por sorpresa, intento reproducir las circunstancias de su aparición para que se manifieste de nuevo aunque eso sería confundir la causa y la gracia del accidente"

Todos nos hemos sentado a una mesa, cuartilla y lápiz en mano, para intentar plasmar, como si se tratara de un espejo, lo que refleja la conjunción de papel y tinta a medida que avanzamos en la búsqueda de un "yo" frente al mundo, de un "yo" frente a un "yo" oculto que apenas conocemos  por estar bajo las interminables capas que imposibilitan, en el día a día, el contacto piel con piel con uno mismo.

Otra forma de llegar al "yo" recubierto por el fruto carnoso de nuestras propias circunstancias sería la que propone Édouard Levé en este librito: la búsqueda del "yo" por fragmentación. Frases cortas, separadas por puntos y seguido, inconexas, banales, profundas, que fluyen de la misma forma que fluye el pensamiento cuando se libera y pulula sin coacciones. Opiniones, vivencias, recuerdos y de nuevo, opiniones contrarias a las ya expresadas, sentimientos alterados por el estado de ánimo y vivencias recordadas de manera casi opuesta: pocas cosas son tan mentirosas como la memoria.

Edouard Levé se atomiza para autorretratarse, como fotógrafo que era, intenta mirarse, percibirse desde todos los ángulos, busca una miríada de impresiones de sí mismo que luego plasma en el papel con la concisión que dicta la máxima "una imagen vale más que mil palabras". Más que a un texto asistimos a una serie de fotografías en el número justo de sílabas, no hay ni una de más ni una de menos. 

Édouard Levé era un artista polifacético: escritor, pintor y fotófrafo. En Autorretrato deja ver que en ninguna de las disciplinas busca el lirismo o el embellecimiento, siente especial inclinación por la percepción, representación y creación de de lo que es tal y como existe. Un ser tratando de comprenderse retratando cada uno de sus ángulos, que se autodefine para conocerse y que deja entrever el trágico final de su vida semanas después de haber publicado otro pequeño volumen complementario de este llamado Suicidio.


lunes, 22 de junio de 2015

En el cine

Es una lástima que no hayamos tomado la decisión de escribir un blog desde el momento en que tomamos conciencia de nuestros intereses artísticos. Empezamos casi todos en un punto en el que mucho de lo que nos ha apasionado, marcado e incluso forjado como las personas que somos hoy no aparezca reflejado en un espacio que compartimos con nuestros similares. Difícil ponerle remedio, solo nos queda paliar lagunas con relecturas y revisionados, no es suficiente pero es menos que nada.  La segunda película que os traigo hoy es un ejemplo.

Como novedad me he propuesto dos cosas:

-Aprovechar las columnas laterales del blog como mi amiga Laura, aunque iré poco a poco
-Contestar a todos los comentarios.

Empezamos.

גט, המשפט של ויויאן אמסלם Gett, el divorcio de Viviane Amsalem, de Ronit y Shlomi Elkabetz (8/10)


Desde que la película fue nominada a los Globos de Oro y después de la repercusión mediática que obtuvo fueron muchos los que me preguntaron sobre la verosimilitud del argumento. Más que un comentario sobre la película, dejaré unas notas culturales para responder a las preguntas de quien me siga y haya preguntado y para que sirva de guía a quien esté interesado.

Es la tercera parte de una trilogía que camina por sí sola. No es necesario ver las dos anteriores aunque sí ayudaría a comprender parte de la trama.

Viviane Amsalem, una israelí de extracción marroquí y observante decide separarse de su esposo pero él se niega en rotundo a concederle lo que llamarnos el גט - el divorcio o repudio. Sí, según la ley judía solo el marido puede "repudiar a la mujer en caso de querer disolver el matrimonio. La mujer tiene derecho a recurrir al rabinato para que fuerce al hombre a concederlo en un rito que creo que no conocéis pero que es denigrante para la mujer. La película se centra en estos juicios, en el rabinato intentando forzar el "get" de un matrimonio que parece perfecto y en la negativa del marido a concederlo.

Hay dos preguntas que me han hecho muchas veces : ¿puede ocurrir esto en el moderno estado de Israel? La respuesta es SÍ.

¿Ocurre en la práctica? La respuesta es NO. La gran mayoría de israelíes son ateos, agnósticos o lo que denominamos -masortim- tradicionales. No siguen a rajatabla los preceptos religiosos y por consiguiente se evita el matrimonio religioso. El Estado de Israel reconoce el matrimonio civil y es por esto que la gran mayoría de israelíes que se casan lo hacen en una embajada o en la cercana Chipre.Hay un desfase absoluto entre estado y religión y es ahí hacia donde apunta la magnífica Ronit Elkabetz. Un Estado que reconoce el matrimonio civil, el matrimonio homosexual y las parejas de hecho no puede estar coartado por la ortodoxia obsoleta del rabinato y los valores de este no deben afectar hasta este punto a quien decida llevar una vida religiosa.

El grito de Viviane Amsalem en la voz de la magnífica interpretación que ofrece la misma Ronit Elkabetz se extiende más allá de los límites del caso en el que se ve inmersa, es este punto el más universal del film, se trata de un grito al libre albedrío en todos los aspectos de la vida.

Cierto es que existen ciertos detalles visuales que resaltan a ojos de un judío y que pasan desapercibidos ante los "gentiles": el cambio de vestimenta a lo largo del fin, la manera de dirigirse al tribunal, los argumentos de los testigos, quien tenga dudas que pregunte, yo me quedo con lo más universal que ofrece el film y que trasciende todos estos pormenores: mi vida es mía en toda tierra, en todo espacio, en cada momento sea cual sea mi condición.

Ikiru, Vivir, de Akira Kurosawa (9/10)

Si, un revisionado, uno de esos de los que os hablaba en la introducción. Una joya del cine por tantos motivos. La trama se resume de manera fácil. De nuevo un "qué" fácil frente a un "cómo" soberbio.
Watanabe, un funcionario público de cierta edad está tan inmerso en su rutina laboral diaria que no percibe el paso del tiempo y lo vacía que está su vida. Pasa horas y horas clasificando archivos en una oficina pública a la que llegan quejas de todo tipo y en la que solo se oye un murmullo y la risa alocada de una joven alegre. Un día, tras sentir unos extraños síntomas decide ir al médico y es diagnosticado de gripe. Ya advertido de antemano por un paciente en la sala de espera de que gripe puede significar cáncer en una escena que me costó comprender por el desfase cultural pero que luego me ha servido para entender ciertas posturas eufemísticas ante la tragedia a la que tienen tendencia los japoneses, Watanabe se ve abocado al fin de sus días, le queda poco tiempo y siente como va cayendo dentro de su propio vacío existencial. La reacción es inmediata: agarrarse con las uñas a los últimos días de vida para colmar el vacío, para, después de casi sesenta años vivir.

Watanabe establece una relación de amistad con la joven risueña de la oficina que pronto se sentirá angustiada por percibir cómo Watanabe parece estar extrayéndole vida. El magnífico actor, Takashi Shimura, en su resignación, vista a través de sus ojos permanentemente vidriosos espera el momento en que su vida, aunque sea por un solo instante, cobre sentido.


lunes, 15 de junio de 2015

La amante de Wittgenstein, de David Markson

Descatalogado en español

Wittgenstein, que se sepa, jamás tuvo una amante, era homosexual. El título ya, de por sí, se presenta misterioso. Solo nos queda adentrarnos en la novela aunque haya quien no encuadre el libro en esta definición, para descubrir quién puede ser. Tratado de lingúistica, Tractatus de Wittgenstein, quien haya escogido los derroteros de las Humanidades se ha topado con este críptico autor, quien haya escogido el camino de la ciencia se ha enfrentado a su lógica, los de letras también...Es todo "una manera de hablar"

Lo que sigue difícilmente puede ser una reseña, es más bien mi experiencia con una obra a la que no estoy acostumbrado pero que me ha causado un impacto tan brutal que ha roto todos mis esquemas. 

Quien lea el blog con frecuencia sabe que favorezco a los Modernistas, con ellos empecé a leer, con ellos me identifiqué y a partir de ellos me convertí en el lector que soy. El mismo Markson tiene un pasado Modernista y es perceptible en esta obra: existe una especie de monólogo interno, no un stream of consciousness al uso, existe una preocupación absoluta por el lenguaje, no para abarcar los matices de la percepción y de las sensaciones, más bien en busca de una precisión semántica lógica y rigurosa. Para ilustrarlo, dos citas como ejemplo:

"Tuve una sensación de transparencia en las palabras cuando dejan de ser palabras y se intensifican tanto que me parece que las vivo, que las predigo, como si desarrollaran lo que ya estoy sintiendo. Nadie puede entender la sensación que tuve en la cálida hierba, la sensación de que la poesía se estaba haciendo realidad" (Virginia Woolf )









 "En una ocasión, Turner se hizo atar al mástil del barco durante una tormenta furiosa para poder pintarla luego. Obviamente, no es la tormenta propiamente dicho lo que Turner quería pintar sino la representación de la tormenta. El lenguaje es con frecuencia así de impreciso, eso he descubierto" (David Markson, en La amante de Wittgenstein)




Toda la sobrexposición al Modernismo me ha hecho interesarme por el estímulo y la percepción, por cómo lo recibimos y transformamos, disfruto pensando que somos materia permeable atravesada por las sensaciones que quedan atrapadas en los poros por los sentidos. Woolf lo explica bien, la sensación que tuvo al tacto de la cálida hierba (estímulo) se convierte en poesía (interiorización, percepción y resultado cognitivo)

La amante de Wittgenstein es Kate, una mujer convencida de que es la única superviviente en el mundo, tiene la impresión de vivir sola . Un día se sienta ante una máquina de escribir y empieza a mecanografiar un texto, la novela en cuestión, a partir de lo que encuentra en los confines de su mente. Referencias literarias, experiencias vividas, es una mujer madura que ha viajado por el mundo y los límites de su mente abarcan quilómetros y décadas pero, al no explorar lo exógeno y por vasto que sea el territorio de su mente existen límites. Kate escribirá sobre personajes históricos, pintores, artistas, filósofos, escribirá sobre curiosidades que conoce sobre ellos en una serie de epígrafes culturales que se repiten, si estamos encerrados es difícil no volver al mismo punto. A medida que va escribiendo se va preguntando si ya ha hablado de ciertos hechos con anterioridad, si ya ha mencionado cierta experiencia, toda su cognicición es generada por su propia mente, surge de la cultura, del saber y no de la percepción de un estímulo externo. Es este el punto que me parece absolutamente brillante además de rompedor.

Se trata de una especie de solipsismo llevado a extremos, el mundo de Kate existe solo en su mente. La precisión lingüistica, la memoria y de manera aparentemente tangencial aunque con una contundencia vehemente, la soledad, son los temas que se exploran en el libro.

El modo en que funciona la mente de Kate se ve bien en el párrafo elegido, hay contradicciones en su discurso, fallos de memoria, confusión de hechos que hacen al lector sonreír y casi querer gritarle a Kate que se equivoca. ¿Quién se ató también a un mástil? Kate parece no recordarlo y Markson la hace divagar creando en el lector las ganas de gritárselo pero Kate no nos escucharía: no hay nadie a su alrededor, está sola. La precisión que busca en el lenguaje (pintar una tormenta o la representación de la tormenta) es recurrente durante todo el texto siendo a veces reveladora y a veces casi paródica.

El libro mantiene la misma estructura de principio a fin, solo al final, en un giro brillante, parece que percibimos un destello pero es solo una ilusión, el sentimiento de soledad se acrecienta, se manifiesta e invade al lector. Es la amante de Wittgenstein, todo lo no rigurosamente lógico al ser expresado es solo una "manera de hablar", volverá sobre sus palabras para buscar el rigor semántico absoluto. Es el Tractatus hecho accesible.

Descatalogada en España, se trata de una obra maestra que me ha producido un fortísimo impacto. Acostumbrado a la interpretación de estímulos creí no ser capaz de conectar con un discurso cognitivo generado desde una mente cerrada herméticamente a lo externo, aún así, creo haber conseguido, siendo el lector que soy, interpretar lo que subyace. Contra todo pronóstico, el libro se ha convertido en todo un referente.